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…… 就在这时，一个观众神色一震，低呼道： “我想起来了，怪不得……我说怎么感觉有点眼熟！” 他旁边的同伴好奇的转过头：“什么意思？” “你看，这个风格，这个画面，像不像卓别林的电影？” 他的同伴一愣，又瞅了瞅台上，眼神不由一亮：“对啊，好像就是那个感觉。” 两人对视一眼：“周星这个节目，不会要参照卓别林的默剧吧？” “好像就是这种感觉，但是……这种很难演啊，而且不一定有效果。” “我也感觉，这就是吃力不讨好啊……” …… 也有一些观众看了出来，议论纷纷。 “周星他竟然要演默剧，没搞错吧？” “我感觉他可能是受到网上言论的影响，要不然不会这样。” “言论？什么言论？” “就是前几天，很多专家和导演说周星不会表演，更是在践踏舞台表演，离开了台词和复杂的情节，周星就演不出好作品。” “对，我也看过，说周星肢体表演和表情不行，不到位，根本没有演出感觉。” “看来，周星这是要给自己正名啊……” “但我感觉有点悬。” “看了这个开头，我感觉还可以啊？” “那就看看再说吧。” …… 突然间，台上传来一声急刹车的声音，“车上”所有人都向前扑去！ 正对位置坐着的两个男的顿时来了一个亲密接触，拉着扶杆的刘伟也歪到了郭超怀里！ 刘伟和郭超对视一眼，就在观众感觉两人激情四射的瞬间，两人忽然变了脸色，都嫌弃的推开对方，扭头一副“哼”的样子，让观众都笑了起来。 这个时候，车上的人都站正位置，郭超和刘伟也在整理衣服，后面的LED画面也变成静止的。 音乐一变，一群人再次上台，观众这才恍然，原来是停车上人。 在这一小群人中，观众立刻发现了走在最后，头戴爵士帽、身穿燕尾服、脚穿大头皮鞋、手杵文明棍，并且迈着独有八字步的人！ 看到这个人，无论之前猜到的，还是没猜到的，都发出一声惊呼： “卓别林！” “好像啊！” “这……这也太像卓别林了吧？” …… 如果不是观众一开始知道这个节目是周星主演，现在又看到卓别林形象的人，谁也不会猜到周星身上。 造型就不用说了，弄出一样的衣服就行，最像的就是卓别林或动或静的动作，一般人很难模仿到那种独特的姿势，再加上一般无二的面容，不像都难。 当然，对于周星来说，这些都得益于曾经抽奖而来的化妆技巧，以及模仿能力。 以前周星还觉得有些鸡肋，而现在随着使用次数的增加，他越来越觉得这是不可或缺的好技能！ “果然，他还是模仿了卓别林！” “看来他真的要演默剧啊，看到这个模样，还有这姿势，我倒有些期待了。” 不仅是观众，评委们也都惊讶不已，一个个脸上露出感兴趣的神色。 对于这个20世纪最伟大的喜剧大师，他们在座的没有一个人不熟悉，甚至绝大部分人都完整看过卓别林的所有经典之作。 第190章 绝望！ “也许一个人的伟大不在于他拥有多么高贵的品质，而在于他明知道、已经知道事情的真相，却仍敢于说真话，这是我们绝大多数人做不到的。他看透了美国社会，但敢于在他的作品中去抨击，去引导社会往正确的方向走。” 这是关于卓别林的评价，也是他区别于一般喜剧演员的最大不同，他的所有作品，都不是为了笑而笑，也不是为了创作而创作，而是带有很大的社会性。 比如《摩登时代》，能够让观众在美国经济萧条的黑暗中，恢复对生活的信心；而《城市之光》，则是让观众在笑声与泪水中，感受互帮互助的底层百姓身上人性的光辉；至于《大独裁者》，可以让观众理性地认识到战争的危害，并勇敢地反对独裁与专制。 卓别林敢拿希特勒当小丑，在那个年代，可不是一般的胆大，要知道一旦惹怒了这个魔王，那下场绝对不会好到哪儿去。 如果说希特勒对卓别林算外国的，那他还敢去批判整个美国资本主义的经济模式！ 在历史上，有这个胆子、又有这种勇气的艺术家并不多。 当然，梅兰芳先生算一个，所以，他们俩才能一见面就惺惺相惜，留下让人惊愕的同框照片，毕竟在现代人看来，他们俩就根本不像一路人，反倒像两个时代。 或许，卓别林的作品不像郭德纲、开心麻花的作品那么逗乐，但却可以让你在会心一笑之余，情不自禁的融入他的作品，在沉思中感受艺术的力量！ 开心麻花创作这样一部作品，向卓别林致敬，其实并不新鲜。 纵观麻花的发展之路，就可以发现，随着发展，开心麻花已经不再满足于最开始单纯搞笑、逗乐的方式，也希望在艺术性、社会性上进行一些尝试和融入。 比如开心麻花的话剧《李茶的姑妈》的转型，灵感应该就是来源于欧洲喜剧《查理的姑妈》，以及俄国戏剧大师果戈里的名作《钦差大臣》，但也有它自己的内涵，和中国特有的现代元素，描绘了众人误认中心人物后展现的谄媚滑稽的丑相。